Posty

To może być koniec kariery: Elizabeth Banks ryzykuje wszystko dla krwawego Kokainowego misia

Obraz
Nie uwierzysz, ale Elizabeth Banks nigdy nie brała kokainy. Wzięłam sobie do serca:  Po prostu powiedz nie — mówi Banks przy śniadaniu w Beverly Hills. Dorastając w zachodnim Massachusetts i przeprowadzając się do Nowego Jorku, by rozpocząć karierę aktorską, 48-letnia Banks miała wiele okazji, żeby zadać cios, ale ona twierdzi, że nigdy ich nie wykorzystała. Mówi, że to było zbyt ryzykowne. Bycie dobrym dwulatkiem odegrało w tym rolę — mówi. Bezpieczeństwo osobiste odegrało w tym dużą rolę. Przez lata byłam kelnerką koktajlową. I nie byłam zainteresowana byciem trzeźwym z powodu tego gówna, które widziałam. Banks nie ma jednak takich zastrzeżeń, jeśli chodzi o filmowanie gigantycznego włochatego ssaka połykającego łódkę kokainy. Takie jest szalone założenie jej najnowszego reżyserskiego filmu Kokainowy miś . Mroczna komedia akcji z kategorią R jest luźno oparta na prawdziwej historii ważącego 175 funtów czarnego niedźwiedzia żyjącego w lesie narodowym Chattahoochee w Georgii, który w

Film Babilon: olśniewający powrót do klasycznego kina?

Obraz
Tom Jolliffe patrzy w przyszłość na Babilon, nadchodzący film Damiena Chazelle z gwiazdami, i zastanawia się, czy może to być film taki, jak kiedyś kręcili... Kiedy Martin Scorsese opłakiwał ewolucję w kinie, która doprowadziła do niedostatku starego stylu filmowego, wywołał coś w rodzaju wrzawy. Coraz częściej inni poszli w ich ślady, tęsknie zastanawiając się, czy wysokobudżetowy spektakl ogranicza się wyłącznie do superbohaterów i filmów IP. Jak na ironię, wielu krytyków modelu kręcenia filmów MCU/Disney jest gwiazdami wspomnianych obrazów. Między innymi Anthony Mackie i Yahya Abdul-Mateen II, pomimo występów w rebootach, przeróbkach i filmach komiksowych, również wypowiadali się na temat monopolizacji kina przez MCU et. glin. Czasami pojawia się film, który zaskakuje cię autentycznym sentymentalizmem. Top Gun: Maverick może nie był tym, co Scorsese nazwałby „kinem” , ale jego oldschoolowe podejście i minimalne wykorzystanie CGI oraz wyjątkowo skoncentrowana fabuła wydawały się

Przeczytaj najnowszą recenzję Czarna Pantera 2

Obraz
Centrum Czarnej Pantery: Wakanda w moim sercu — kontynuacji niezwykle popularnej Czarnej pantery i hołdu dla zmarłego Chadwicka Bosemana — jest szczere, nawet jeśli cały film wydaje się być wyprodukowany. Rozpoczyna się pogrzebem zmarłego niedawno króla T'Challa. Shuri ( Letitia Wright ) i Królowa Ramonda ( Angela Bassett ) ubrani są na biało, podążając za czarną trumną, na której szczycie znajduje się srebrny emblemat maski Czarnej Pantery i skrzyżowane ramiona Wakandy. Ich żałobny pochód, wijący się przez królestwo, kontrastuje ze śledzącymi w zwolnionym tempie ujęciami tancerzy radośnie tańczących ku pamięci upadłego króla. Po tym, jak trumna dociera na polanę, gdzie uroczyście wznosi się do nieba, przechodzimy do poważnego, emocjonalnego montażu Bosemana jako T'Challa. Uroczyste, bolesne kontinuum obrazów wkrótce tworzy logo „ Marvel Studios ”, ogłaszając, że to wciąż film Marvela. A Wakanda w moim sercu jest najgorsza.  Jaki był sekretny składnik sukcesu „Czarnej Pantery”

Film „Tár”: Oszałamiająca praca skomplikowanego geniusza Cate Blanchett

Obraz
Jako słynna kompozytorka Lydia Tár — niezwykle charyzmatyczna i głęboko wadliwa — aktorka przenosi na ekran całą moc swoich talentów Cały film Tár  Todda Fieldsa jest o Lydii Tár (grana przez Cate Blanchett ) — światowej sławy dyrygent; rzadki maestro, który przeszedł do czegoś, co zbliża się do głównego nurtu, z pieniędzmi, spotkaniami w orkiestrze, pochlebcami i relacjami z New Yorkera, aby to udowodnić – podejmuje decyzję. Jest u szczytu swojej kariery. Odbyła już tournee po głównych orkiestrach w Ameryce i poza nią (jej obecny koncert jest z Berlińską Orkiestrą Filharmoniczną), już osiągnęła status EGOT, osiągnęła już wystarczająco dużo, przeżyła wystarczająco, by zasłużyć na główną autobiografię, by zatytułować Tár on Tár . (Już okrzyknięto ją natychmiastowym klasykiem). Kiedyś była protegowaną wielkiego Leonarda Bernsteina i odziedziczyła po nim jeden szczególnie ważny sposób: miłość do Gustava Mahlera, kompozytora późnego romantyzmu, którego tytaniczna seria symfonii jest jednym

Film Enola Holmes 2 jest jeszcze lepsza od jedynki

Obraz
Młodsza siostra Holmesa, Enola Holmes, nie była częścią oryginalnych opowieści Sir Arthura Conan Doyle'a – jest dziełem Nancy Springer, która napisała siedem książek o nastoletnim detektywie. Netflix luźno dostosował pierwszą z nich w 2020 roku, z Millie Bobby Brown z Stranger Things w roli Enoli i Henry'ego Cavill z Wiedźmina w roli Sherlocka Holmesa. Według Netflix był to hit, z pozytywnymi recenzjami i szybko ugruntowanym fandomem. Nie było więc niespodzianką, że Netflix zapalił sequel na zielono. Istnieje ponad 250 ekranowych adaptacji opowiadań o Sherlocku Holmesie, więc wydaje się właściwe, że Enola powinna zdobyć garść własnych — zwłaszcza, gdy są tak dobre. Drugi film Enola Holmesa 2 to rzadka kontynuacja, która poprawia się w stosunku do pierwszego. Pierwszy film Enola Holmes miał swoje mocne strony, w szczególności wspaniałe aktorstwo Browna, ale reżyser Harry Bradbeer i scenarzysta Jack Thorne wydają się tym razem bardziej pewni tematu i postaci. Bez koniecz

Recenzja i opinia filmu Nocebo

Obraz
  Coś jest nie tak z Christine w Nocebo , przerażającym psychologicznym/nadprzyrodzonym horrorze o projektantce mody, która nie potrafi pojąć niedawnej traumy. Christine ( Eva Green ) nie pamięta, co się z nią dokładnie stało, ponieważ nie chce zajmować się złymi wiadomościami, które otrzymuje we wczesnej scenie podczas tajemniczego telefonu (coś o „ wyciąganiu ciał? ”). Wszystko, co ona, a zatem i my, wiemy, to niejasne, nieprzejednane przerażenie ogarnęło Christine i ma to coś wspólnego z jej niedawną utratą pamięci. Ręce Christine drżą, gdy wyciąga pazurami słoik z pigułkami zabezpieczony przed dziećmi. Cierpi (lub cierpiała?) na litanię psychosomatycznych dolegliwości, w tym wysypki, nerwobóle i bóle głowy. Christine mówi, że jej objawy natychmiast ustępują, gdy odwiedza lekarza. Teraz nieznajoma, Diana ( Chai Fonacier ), przybyła do domu Christine i zaoferowała jej pomoc we wszystkim, w tym trzy kwadratowe posiłki dla nieufnego męża Christine, Felixa ( Mark Strong ) i córki Robert

Recenzja Bullet Train – Brad Pitt idzie drugą klasą w bezmózgim filmie akcji

Obraz
Tutaj jest mnóstwo dużych, głupich filmów akcji, które mogą dostarczyć emocji bez dokładnego obciążania mózgu. Są też filmy, które są tak strasznie głupie, że omijają poczucie winy i kończą jako zagrożenie dla nich samych i wszystkich wokół nich. Bullet Train wpada do drugiego obozu. To tak idiotyczne, że nie uwierzyłbyś, że przejdzie bez nadzoru przez ulicę, nie mówiąc już o negocjowaniu japońskiej sieci szybkiej kolei Shinkansen. Założenie, zaadaptowane z powieści Kōtarō Isaki z 2010 roku, jest proste: Brad Pitt gra prywatnie wynajętego agenta o kryptonimie Biedronka, który jest zatrudniany przez nieznanych klientów do wykonywania różnych podejrzanych misji. Mogą to być zabójstwa, ale ponieważ po okresie poszukiwań duszy i terapii wraca do mrocznych wód najemników, jego pierwszy koncert z powrotem jest teoretycznie łatwy. Musi tylko ukraść srebrną teczkę w pociągu-naboju jadącym do Kioto. Ale Biedronka jest przeklęta z przerażającym szczęściem. I okazuje się, że cały pociąg jest peł